Brit Barde: Quiet World – Lea, John & Neil Heather (UK)

waren es bei den Psych-Rockern die Clan-Mitglieder als Brüder-Trio Lea, John und Neil Heather, die in London geboren wurden, in Rhodesien (heute Zimbabwe) aufwuchsen, dort als The Chequers einige Singles aufnahmen und im südlichen Afrika sogar tourten. Weiterhin die Brüder John & Steve Hackett (1969 kurz vorher Gast bei der Band Canterbury Glass, beim Titel Prologue auf dem Album Sacred Scenes And Characters). Die zuletzt genannten zwei Multi-Instrumentalisten musizieren in verschiedenen Projekten zusammen bis heute. Über die Karriere von Steve muss man hier nicht so viel berichten, das Thema Genesis begleitet seinen Weg von 1971 bis heute. In seiner Zeit als renommierter Solo-Künstler ab 1977 fast immer künstlerisch an seiner Seite sein Bruder John. Über die anderen Mitglieder gibt es leider nicht so viel zu berichten, denn die haben sich nur für diese frühe vergessene Perle, sprich The Road (1970: Dawn Records), zusammengefunden und sich dann wieder ohne weitere nennenswerte musikalische Spuren zu hinterlassen vielen anderen Dingen zugewandt. Aber erst mal zurück zu den Heather-Brothers. English Version at the end of the post !!

In dem 20-seitigen sehr informativen Booklet der Esoteric-Ausgabe von 2016 erfährt man vieles aus erster Hand direkt von John & Lea Heather, Steve Hackett und Malcolm Dome. Die Geschichten über sechs Seiten lesen sich spannender als manche Musikbücher und sind voll gespickt mit großen Namen. Aus Südafrika zurück in London, schleichen sie sich beim EMI House rein und leiern dem Produzenten Tony Palmer die Aufnahmen zu einer Single It Can´t Hurt Me No More als Bruderschaft Split Image in den Abbey Road Studios (parallel arbeiten dort die The Beatles) aus den Rippen. Die blieb leider recht unbeachtet. Weiter unter dem neuen Namen The Three People (mit Helen Wyn Jones) machten sie dann Folk-Musik bei Delysé Records (Inhaberin: Isabella Wallich). Mit Namenswechsel zu The Quiet World (Of Lea And John Heather), unter dem nur die erste Single bei Dawn Records veröffentlicht wird, beginnt die Zeit mit den Hackett-Brüdern, mit Kontakt zu Produzent John Schroeder (PYE Records), mit Sir George Martin, mit Multi-Talent Phil Henderson (er ist ein ebensolcher Visionär wie Robert John Godfrey von The Enid) und mit dem Musik-Kumpel Ian McDonald, der mit King Crimson gerade das Legacy-Album In The Court Of The Crimson King eingespielt hatte und viele hilfreiche Tipps und Anregungen einbrachte. Stück für Stück findet sich das Personal um die Brüder Heather zusammen, Stück für Stück entsteht ein Stück Musikgeschichte. Steve Hackett erzählt, dass er von Musik und Texten des Albums, aber besonders auch von den besprochenen Kassetten des noch in Südafrika lebenden Papa Heather, sehr inspiriert wurde und das später enorm in sein Gitarrenspiel bei Firth Of Fifth einfloss. Immerhin ein Meisterstück der anspruchsvollen Rock-Musik. Eine größere Verbeugung von der Leistung von Kollegen gibt es kaum.

Steve Hackett ist ein Gentleman bis heute, der in seiner famosen Karriere vielen Kollegen mit zu ungeahnter Größe und Strahlkraft verhoffen hat. Für mich (und vielen anderen auch, selbst auch für den Veranstalter Winfried Völklein) ist das Konzert seiner Band (mir rieselt es schon wieder den Rücken runter) als Genesis Revisited das Highlight in der fast zwanzigjährigen Geschichte des Night Of The Prog Festival an der Loreley. Unglaublich die Qualität der damals dargebotenen Musik, die Leidenschaft der Akteure, das Publikum mit den Musikern verschmolzen zu einer Einheit, 15 Minuten Standing Ovations nach dem Hauptprogramm, eine Sternstunde der Live-Musik. Hier spielte Steve eine der besten mir bekannten Versionen von Firth Of Fifth überhaupt, nie war Genesis besser !! Hier schließt sich der Kreis von 1969 bis 2015. Chapeau, besonders an Steve, der die Zeit während der Aufnahmen von The Road in durchweg sehr positiven Worten kommentiert. Ihn hat die Zeit die er 1970 zum ersten Mal in einem professionellen Studio und in so einer erstklassigen Arbeitsatmosphäre verbrachte, inspiriert und sehr deutlich weitergebracht. Bilder unten: Steve Hackett als Genesis Revisited beim NOTP 2015 (Christa & Roland Koch)

The Road gehört zu den vergessenen Perlen der späten 60er und frühen 70er, leider ist nach diesem Album und drei Singles Schluss. Das für das zweite Album bereits in Teilen komponierte Material, erblickt nie das Licht der Welt. Der Vertrag mit Quiet World wird, wie so oft wegen vermeintlich mangelnden Erfolg, nicht verlängert. Die Karriere kommt somit verfrüht zum Ende, also wieder mal Schluss wegen dem Mammon !! Die Brüder Heather arbeiten danach erfolgreich im Musik-Theater, sind bis heute der Musik der späten 60er verbunden. Vieles hier geschriebene und noch sehr viel mehr gibt es im Booklet der Limited Edition von Esoteric Recordings zu entdecken. Es gibt einige spezialisierte Labels die als Vermächtnisverwalter (MINT als Blog übrigens auch), versuchen die Meisterwerke der Frühphase zu erhalten und das Material zusammen zu fassen und auf dem zurzeit Technisch höchsten Level zu restaurieren. Dazu gehört hauptsächlich die Musik, aber auch Texte, Daten, Bilder, Anekdoten, etc.. Namen die in diesem Zusammenhang immer wieder auftauchen sind beispielsweise Angel Air, Akarma, Bear Family, Cherry Red, Esoteric, Mystic, Repertoire, Sanctuary, um nur einige zu nennen. Mit The Road ist ein Meisterstück berechtigt und sehr würdig wieder und deutlicher in den Fokus der Musik-Liebhaber gerückt worden. Denn heute 2020 gibt es andere Möglichkeiten zum Trommeln und informieren, was ich hiermit gerne tue.

The Road ist das einzige Werk von Quiet World, basiert als Konzept-Album (fast Hörspiel) auf dem Buch The Aquarian Gospel Of Jesus The Christ (1908, Autor: Levi H. Dowling) und hat es nicht nur aus der heutigen Sicht durchaus verdient so würdig präsentiert zu werden. In der Ausgabe von Esoteric Recordings (ECLEC 2564), veröffentlicht am 28. Oktober 2016, ist ein gutes Beispiel für eine Legacy Aufbereitung. Die Grundlage ist das auf Vinyl bei Dawn Records im August 1970 erschienen Album (DNLS 3007) mit insgesamt 17 Titeln. Erweitert wurde diese Ausgabe mit drei Singles: Miss Whittington [18] – There Is A Mountain [19] (Dawn DNS 1001, 09-1969, als einzige Aufnahme als The Quiet World Of Lea & John). Rest Comfortably [20] – Gemima [21] (PYE Records, 7N.45005, 1970). The Visitor [22] – Sam [23] (PYE Records, 7N.45074, 1971). Insgesamt somit 23 Titel mit 58 Minuten und 22 Sekunden Laufzeit. Bei Dawn Records sind noch weitere Perlen zu entdecken, beispielsweise Alben von Trader Horne & Jackie McAuley, von Comus, Heron, Trifle, Gravy Train, alles strahlende Perlen.

The Road wurde insgesamt als neuaufgelegtes Projekt von John & Lea Heather, Steve Hackett und Malcolm Dome betreut und mit vielen Original Zitaten der Protagonisten verfeinert und aufgewertet. Alle Aufnahmen sind 24-Bit-Remastered. Hier die hauptsächlich an diesem Werk beteiligten Menschen (viele andere wurden auch schon im Text erwähnt):

Lea Heather – Gesang, Perkussion, Komponist

John Heather – Gesang, Akustische Gitarre, Komponist

Neil Heather – Komponist, Texter

Sean O'Mally – Schlagzeug, Perkussion

Eddy Hines – Flöten, Saxofon

Steve Hackett – Akustische & Elektrische Gitarren, Harmonika

Dick Driver – Akustischer & Elektrischer Bass

Phil Henderson – Piano, Orgel, Trompete, Recorder, Arrangement, Gesang, Aufnahmeleiter

John Hackett – Flöten, Akustische Gitarre

Gill Gilbert – Zusätzlicher Gesang

Robert Mandell – Arrangement (Miss Whittington, There Is A Mountain)

John Schroeder – Produzent

Alan Florence – Technik (PYE Studios, Marble Arch, London)

Mark Powell – Koordinator Neuauflage bei Cherry Red/Esoteric

The Road, eine sehr originelle Mischung, Streicher und Bläser, bombastisch arrangierter Pop-Rock-Folk, mit ein wenig Prog, Jazz, Psychedelic garniert. Die durchweg melodischen und qualitativ hochwertigen Kompositionen sind besonders für die Fans der frühen Moody Blues & Gentle Giant, Illusion & Renaissance und auch Barclay James Harvest & Beggars Opera sowie allen Fans des psychedelischen Rock & Pop der späten Sechziger sehr zu empfehlen! Fast jeder Song bleibt einem gleich nach dem ersten Hören im Ohr hängen. Das ein oder andere Mal schwingt noch ein wenig poppiger Psych mit (zum Beispiel beim Titel Let Everybody Sing), ohne deshalb gleich ins kitschige abzurutschen. Nur selten driften die instrumentalen Passagen kurz in progressivere Gefilde ab. Auch das erinnert manchmal an die progressivere Seite der Moody Blues. Weiter Anspieltipps sind Body To The Mind, Love Is Walking oder der Barockartige Pop-Song Miss Whittington. Auffällig ist auch, dass bei diesem Album die Vokallastigen Titel dann etwas Pop-Orientierter klingen. Wer The Road noch nicht kennen gelernt hat, dem entgeht wirklich etwas Besonderes. Schön dass wir mithelfen können dem einen oder anderen dieses Stück musikalische Zeitgeschichte etwas näher und diese Formation The Quiet World wieder etwas mehr in den Fokus zu bringen.

Zum Schluss die letzten Zeilen der ebenso schönen Lyrics von Neil Heather: "And I can tell that life is real, I can smell, I can touch, I can see, I can feel, LOVE." Dem ist nichts mehr hinzuzufügen. Klingende Grüsse, Der SchoTTe

Brit Barde: Quiet World – Lea, John & Neil Heather (UK) - English Version

Legacy: Launchpad for John & Steve Hackett – One might think two families met, pulled out their instruments, and casually jammed together. Similar to the Liverpool alternative rockers Anathema with the two clans Cavanagh and Douglas (also a very interesting topic for STEM subjects), the psych-rockers' clan members were the brothers Lea, John, and Neil Heather, born in London, raised in Rhodesia (now Zimbabwe), where they recorded several singles as The Checkers and even toured southern Africa. Then there were the brothers John & Steve Hackett (who had recently been a guest with the band Canterbury Glass in 1969, appearing on the track "Prologue" on the album *Sacred Scenes and Characters*). These two multi-instrumentalists continue to play together in various projects to this day. Little needs to be said about Steve's career; the Genesis theme has accompanied him from 1971 to the present. During his time as a renowned solo artist from 1977 onwards, his brother John was almost always at his artistic side. Unfortunately, there isn't much to report about the other members, as they only came together for this early, forgotten gem, namely *The Road* (1970: Dawn Records), and then went their separate ways without leaving any further noteworthy musical mark. But first, let's return to the Heather Brothers.

The 20-page, highly informative booklet accompanying the 2016 issue of Esoteric magazine offers a wealth of firsthand accounts directly from John & Lea Heather, Steve Hackett, and Malcolm Dome. The six-page stories are more engaging than many music books and are packed with big names. Returning from South Africa to London, they sneaked into EMI House and persuaded producer Tony Palmer to record a single, "It Can't Hurt Me No More," as the brotherhood Split Image at Abbey Road Studios (where The Beatles were also working at the time). Unfortunately, it went largely unnoticed. Continuing under the new name The Three People (with Helen Wyn Jones), they then made folk music for Delysé Records (owned by Isabella Wallich). With the name change to The Quiet World (Of Lea And John Heather), under which only the first single was released on Dawn Records, the era with the Hackett brothers began. This included contact with producer John Schroeder (PYE Records), Sir George Martin, the multi-talented Phil Henderson (a visionary like Robert John Godfrey of The Enid), and their musical friend Ian McDonald, who had just recorded the legacy album *In The Court Of The Crimson King* with King Crimson and contributed many helpful tips and suggestions. Little by little, the band around the Heather brothers came together, and little by little, a piece of music history was created. Steve Hackett recounts that he was greatly inspired by the music and lyrics of the album, but especially by the spoken-word cassettes recorded by Papa Heather, who was still living in South Africa at the time, and that this later had a huge impact on his guitar playing with Firth Of Fifth. A true masterpiece of sophisticated rock music. There is hardly a greater tribute to the achievements of colleagues.

Steve Hackett remains a true gentleman to this day, whose illustrious career has surpassed many colleagues of unexpected stature and brilliance. For me (and many others, including the organizer Winfried Völklein), his band's concert (I'm getting goosebumps just thinking about it) as Genesis Revisited is the highlight of the almost twenty-year history of the Night Of The Prog Festival at the Loreley. The quality of the music performed back then was incredible, the passion of the musicians, the audience and the musicians becoming one, 15 minutes of standing ovations after the main act—a stellar moment in live music. Here, Steve played one of the best versions of "Firth Of Fifth" I've ever heard; Genesis has never been better! Here, the circle closes from 1969 to 2015. Hats off, especially to Steve, who speaks so positively about the time during the recording of "The Road." The time he spent in a professional studio for the first time in 1970, in such a first-class working atmosphere, inspired him and significantly advanced his career. Images below: Steve Hackett as Genesis Revisited at NOTP 2015 (Christa & Roland Koch)

The Road is one of the forgotten gems of the late 60s and early 70s; unfortunately, this album and three singles marked the end of their career. Material already partially composed for a second album never saw the light of day. As so often happens, their contract with Quiet World was not renewed due to perceived lack of success. Thus, their career came to a premature end—once again, it was all for the sake of money! The Heather brothers subsequently found success in musical theater and remain connected to the music of the late 60s to this day. Much of what has been written here, and much more, can be discovered in the booklet of the Esoteric Recordings Limited Edition. Several specialized labels act as custodians of their legacy (MINT, as a blog, is one of them), striving to preserve the masterpieces of their early period, compiling the material, and restoring it to the highest technical standards currently available. This mainly includes the music, but also lyrics, data, images, anecdotes, etc. Names that repeatedly appear in this context are, for example, Angel Air, Akarma, Bear Family, Cherry Red, Esoteric, Mystic, Repertoire, and Sanctuary, to name just a few. With The Road, a masterpiece has been rightfully and very worthy brought back into sharper focus for music lovers. Because today, in 2020, there are other ways to drum and learn, which I am happy to do here.

The Road is Quiet World's sole work, a concept album (almost a radio play) based on the book *The Aquarian Gospel of Jesus the Christ* (1908, author: Levi H. Dowling), and certainly deserves a worthy presentation, especially from today's perspective. The Esoteric Recordings edition (ECLEC 2564), released on October 28, 2016, is a good example of a legacy reissue. It is based on the vinyl release by Dawn Records in August 1970 (DNLS 3007) with a total of 17 tracks. This edition was expanded with three singles: Miss Whittington [18] – There Is a Mountain [19] (Dawn DNS 1001, September 1969, the only recording as *The Quiet World of Lea & John*). Rest Comfortably [20] – Gemima [21] (PYE Records, 7N.45005, 1970). The Visitor [22] – Sam [23] (PYE Records, 7N.45074, 1971). A total of 23 tracks with a running time of 58 minutes and 22 seconds. Dawn Records also holds further gems, for example albums by Trader Horne & Jackie McAuley, Comus, Heron, Trifle, Gravy Train – all shining gems.

The Road was a completely remastered project overseen by John & Lea Heather, Steve Hackett, and Malcolm Dome, and enhanced with many original quotes from the protagonists. All recordings are 24-bit remastered. Here are the main contributors to this work (many others have already been mentioned in the text):

Lea Heather – Vocals, Percussion, Composer

John Heather – Vocals, Acoustic Guitar, Composer

Neil Heather – Composer, Lyricist

Sean O'Mally – Drums, Percussion

Eddy Hines – Flutes, Saxophone

Steve Hackett – Acoustic & Electric Guitars, Harmonica

Dick Driver – Acoustic & Electric Bass

Phil Henderson – Piano, Organ, Trumpet, Recorder, Arrangement, Vocals, Recording Engineer

John Hackett – Flutes, Acoustic Guitar

Gill Gilbert – Additional Vocals

Robert Mandell – Arrangement (Miss Whittington, There Is A Mountain)

John Schroeder – Producer

Alan Florence – Engineering (PYE Studios, Marble Arch, London)

Mark Powell – Coordinator, Reissue at Cherry Red/Esoteric

The Road is a highly original blend of strings and brass, bombastically arranged pop-rock-folk, garnished with a touch of prog, jazz, and psychedelia. The consistently melodic and high-quality compositions are highly recommended, especially for fans of early Moody Blues & Gentle Giant, Illusion & Renaissance, and also Barclay James Harvest & Beggars Opera, as well as all fans of late 1960s psychedelic rock and pop! Almost every song is instantly catchy. Occasionally, a hint of poppy psych shines through (for example, in the track "Let Everybody Sing"), without ever becoming kitschy. Only rarely do the instrumental passages briefly drift into more progressive territory. This, too, sometimes recalls the more progressive side of the Moody Blues. Further recommended tracks include "Body To The Mind," "Love Is Walking," and the baroque-style pop song "Miss Whittington." It's also noticeable that the vocal-heavy tracks on this album have a slightly more pop-oriented sound. Anyone who hasn't yet discovered The Road is truly missing out. It's great that we can help bring this piece of musical history a little closer to some and bring this band, The Quiet World, back into the spotlight.